Vienna Game : La Nouvelle Série Historique Disney+ Arrive Le 18 Novembre

Vienna Game, comédie dramatique historique en six épisodes, arrive en exclusivité sur Disney+ le 18 novembre. Située dans la Vienne de 1814, la série mêle négociations diplomatiques, espionnage et passions autour du Congrès chargé de réorganiser l’Europe après les guerres napoléoniennes.

Points clés à retenir

• Disney+ a dévoilé la bande-annonce de cette série allemande Original Hulu, produite par Satel Film.
• Wilhelmine von Sagan, interprétée par Marlene Tanczik, cherche à influencer les négociations de paix et le prince Metternich.
• Daniel Donskoy joue Amor Łaski, espion bonapartiste dont la relation avec Wilhelmine mêle stratégie, rivalité et séduction.
• La série explore les coulisses du Congrès de Vienne, en associant figures historiques et intrigues de fiction.
• Stefan Brunner a créé et écrit la série, réalisée par Hannu Salonen, avec des costumes de Susanne Bisovsky.

Dans la Vienne de 1814, une invitation à un bal peut valoir autant qu’un entretien diplomatique. Derrière les dorures des palais, les conversations se chargent de sous-entendus, les alliances se font et se défont, tandis que les grandes puissances cherchent à redessiner une Europe bouleversée par les guerres napoléoniennes. C’est dans ce décor que s’installe Vienna Game, une nouvelle série historique qui fait du Congrès de Vienne un terrain de jeu pour les ambitions politiques et les passions personnelles.

Disney+ dévoile la bande-annonce de cette série allemande Original Hulu, annoncée en exclusivité sur la plateforme à partir du 18 novembre. Composée de six épisodes et produite par Satel Film, elle adopte le ton de la comédie dramatique pour raconter les coulisses de l’élite européenne. Son ambition : associer la grandeur des événements historiques à des intrigues intimes, sans renoncer à l’esprit ni à l’humour.

Au centre du récit se trouve Wilhelmine von Sagan, une aristocrate déterminée à peser sur les négociations de paix. Face à elle, le baron Amor Łaski, espion bonapartiste et adversaire politique, introduit une menace aussi personnelle que stratégique. Autour de ces deux figures gravitent diplomates, rivaux et membres d’une société où l’influence se négocie souvent loin des tables officielles.

De la promesse de la bande-annonce au contexte du Congrès de Vienne, cet article revient sur les enjeux historiques de la série, ses personnages centraux et les ressorts de leur relation. Il présente également sa distribution internationale, son équipe créative et le parcours de Satel Film, la société autrichienne chargée de donner vie à cette production ambitieuse.

Une bande-annonce pour une arrivée très attendue sur Disney+

Avec Vienna Game, Disney+ enrichit son offre de fictions historiques d’une production allemande qui choisit un moment décisif de l’histoire européenne. La plateforme dévoile la bande-annonce de cette série Original Hulu, dont les six épisodes sont annoncés en exclusivité sur Disney+ à partir du 18 novembre.

Le projet ne se limite pas à une reconstitution des discussions entre chefs d’État. Il promet aussi de montrer les réceptions, les rivalités et les relations personnelles qui entourent les négociations. Le spectateur découvre ainsi un univers dans lequel les décisions publiques peuvent être influencées par des échanges privés, et où une conversation apparemment légère peut dissimuler un calcul politique.

Cette approche donne à la série une identité de comédie dramatique historique. Les questions de pouvoir, d’influence et de paix y côtoient le désir, la séduction et les ambitions individuelles. L’esprit et l’humour annoncés permettent de traiter ces enjeux à travers les comportements et les rapports de force, plutôt que sous la seule forme d’un récit institutionnel.

Le format en six épisodes offre un cadre resserré pour suivre ces intrigues. La production réunit par ailleurs une distribution internationale et une équipe créative issue notamment des mondes germanophone et autrichien. Le résultat annoncé s’adresse aussi bien aux amateurs de fresques en costumes qu’aux spectateurs attirés par les jeux de pouvoir et les personnages évoluant dans des situations moralement complexes.

Vienne 1814, capitale du nouvel ordre européen

Pour comprendre les enjeux de Vienna Game, il faut revenir à la situation européenne de 1814. Après sa défaite, Napoléon Bonaparte est exilé sur l’île d’Elbe. Les puissances qui ont combattu son empire doivent alors décider de l’avenir du continent : frontières, équilibres politiques et sécurité collective figurent parmi les grandes questions à résoudre.

Le Congrès de Vienne, qui se déroule en 1814 et 1815, réunit les représentants de nombreux États. La Grande-Bretagne, l’Autriche, la Russie et la Prusse y jouent un rôle majeur, tandis que la France participe également aux discussions. Leur objectif n’est pas simplement de mettre fin à un conflit : il s’agit de construire un nouvel équilibre européen après les bouleversements provoqués par les guerres napoléoniennes.

Dans ce contexte, le prince Clemens Wenzel von Metternich, diplomate autrichien, occupe une place dirigeante. Les intérêts des puissances ne coïncident pourtant pas toujours, et chaque décision suppose des négociations. La série exploite cette incertitude en présentant le Congrès comme un jeu fascinant et périlleux, où l’art de convaincre compte autant que le rang ou les titres.

Vienne devient ainsi bien plus qu’un décor. Ses bals fastueux, ses réceptions somptueuses et son luxe décadent composent une scène sur laquelle se croisent représentants officiels, aristocrates et observateurs. Les salons prolongent les discussions diplomatiques : on y rencontre des alliés potentiels, on y jauge ses adversaires et l’on y mesure les conséquences personnelles de décisions politiques.

La fiction s’intéresse particulièrement aux femmes d’influence qui agissent dans les coulisses de ce monde dominé par les grandes puissances. Sans prétendre que les échanges mondains remplacent les négociations officielles, elle explore la façon dont les réseaux et les relations peuvent devenir des instruments de pouvoir. Ce choix donne au contexte historique une dimension humaine, faite de proximité, de confiance et de méfiance.

Wilhelmine von Sagan, l’aristocrate au cœur de l’échiquier

Au centre de ce réseau se trouve Wilhelmine von Sagan, aristocrate brillante et charismatique. Loin de se contenter du rôle de témoin, elle souhaite influencer les négociations de paix et contribuer à façonner l’avenir de l’Europe. Son ambition la conduit notamment à chercher à faire pencher le prince Metternich en sa faveur.

Le personnage, interprété par Marlene Tanczik, connue notamment pour Never Look Away, incarne le point de vue choisi par la série sur les coulisses du Congrès. Son rang lui ouvre les portes d’un univers privilégié, mais il ne lui garantit ni autorité officielle ni victoire. Pour agir, elle doit mobiliser son intelligence, ses relations et sa capacité à comprendre les intentions de ses interlocuteurs.

Cette position rend chaque alliance précieuse et potentiellement instable. Un soutien obtenu dans un salon peut perdre sa valeur si les intérêts diplomatiques changent. De même, un rival n’a pas besoin de s’opposer ouvertement à Wilhelmine pour compromettre ses projets : il peut chercher à détourner une information, influencer une personne proche de Metternich ou profiter d’une erreur de jugement.

La relation historique entre Wilhelmine von Sagan et Metternich donne une résonance particulière à cette intrigue. La série s’appuie sur un cadre et des figures liés à l’histoire, tout en développant une proposition dramatique : les intentions, les échanges et les rebondissements montrés à l’écran doivent donc être envisagés comme des éléments de fiction, et non comme un compte rendu exhaustif des négociations.

À travers Wilhelmine, Vienne prend la forme d’un immense échiquier politique. Le pouvoir s’y exerce par la parole, la réputation et la maîtrise des réseaux autant que par les fonctions officielles. Son parcours met en lumière une question centrale de la série : comment agir sur l’histoire lorsque les lieux de décision ne sont pas conçus pour vous accueillir ?

Amor Łaski, quand l’espionnage transforme la stratégie en séduction

Les ambitions de Wilhelmine se compliquent avec l’arrivée du baron Amor Łaski. Bonapartiste convaincu, espion et adversaire politique, il appartient à un camp dont les intérêts peuvent entrer en conflit avec ceux de l’aristocrate. Dans une ville où les puissances cherchent à établir un ordre après la défaite de Napoléon, son engagement donne immédiatement une portée politique à ses relations.

Interprété par Daniel Donskoy, associé notamment à A Spark of Hope: Anne Frank’s Helper et The Crown, Amor ne se résume pourtant pas à une menace extérieure. Sa relation avec Wilhelmine commence comme un calcul stratégique, avant de se transformer en un mélange d’attraction, de rivalité et de séduction. Chacun a des raisons de se rapprocher de l’autre, mais aussi de s’en méfier.

Ce déplacement du calcul vers le désir constitue l’un des moteurs de la série. Une information partagée peut-elle être considérée comme une preuve de confiance ou comme une tentative de manipulation ? Une attirance peut-elle modifier une position politique ? Ces tensions rendent leur relation dangereuse pour Wilhelmine, dont les projets sont déjà fragilisés par les alliances changeantes et les rivaux impitoyables.

L’espionnage prend ici une forme intime. Il ne concerne pas seulement les secrets d’État : il passe aussi par l’observation des comportements, la circulation des confidences et la difficulté de distinguer une intention sincère d’une manœuvre. Dans cet environnement, la trahison peut affecter à la fois une négociation et une relation personnelle.

C’est aussi ce mélange qui définit la comédie dramatique historique annoncée par la plateforme. L’amour, la politique et l’ambition individuelle ne suivent pas des chemins séparés : ils se croisent, se renforcent ou se contredisent. La rivalité entre Wilhelmine et Amor donne ainsi un visage concret aux tensions d’une Europe qui cherche encore son équilibre.

Une distribution internationale pour donner vie au Congrès

Autour de Marlene Tanczik et Daniel Donskoy, Vienna Game réunit une distribution internationale. Ce choix convient à une histoire située dans une ville fréquentée par les représentants de plusieurs puissances européennes. De nombreux autres comédiens participent également à la série et contribuent à faire vivre la société réunie autour du Congrès.

Parmi les interprètes annoncés figurent Alexander Scheer, associé à Sløborn, Vladimir Burlakov, vu dans Kleo, et Fritz Karl, lié à Unter Feinden. Erwin Steinhauer, connu notamment pour Die Toten von Salzburg, rejoint lui aussi l’ensemble, tout comme Axel Milberg, associé à la série policière Tatort.

La distribution comprend également Louis-Do de Lencquesaing, associé à Transatlantic, Ben Miles, présent dans Napoléon, et Roxane Duran, liée à Marie Antoinette. Emma Nova, connue pour Vena et La montagne aux secrets, ainsi que Julia Anna Grob, associée à I Am! Margot Friedländer, figurent aussi au générique.

Rufus Beck, lié au Crime en Croatie, et Heikko Deutschmann, associé à What a Feeling et The Wheel of Time, complètent cet ensemble avec Jakob Diehl, connu pour Dark. Catrin Striebeck est notamment associée à L’Affaire Collini et Between the Years, tandis que Trystan Pütter est lié à The Flying Classroom et Ku’damm 59.

Enfin, Heike Makatsch, connue notamment pour Love Actually et Intimate, participe à cette réunion de talents aux parcours variés. Cinéma, séries policières, drames contemporains et fictions historiques composent les références de ce casting international. Cette diversité sert une intrigue chorale dans laquelle les personnages principaux évoluent au milieu d’un réseau dense d’alliés, d’adversaires et de relations sociales.

Une fabrication ambitieuse signée Satel Film

La série est produite par Bettina Kuhn pour la société viennoise Satel Film. Son créateur et scénariste, Stefan Brunner, est notamment associé à Freud et à Zurich Tatort. La réalisation est confiée à Hannu Salonen, lié à Adams Acht et Turmschatten, deux productions auxquelles est également associé Felix Cramer, directeur de la photographie de Vienna Game.

L’identité visuelle repose aussi sur les costumes haute couture de Susanne Bisovsky, créatrice de mode reconnue. Dans une série où les réceptions et les apparences occupent une place importante, les vêtements participent à la représentation des rangs, des personnalités et de l’univers social. Ils contribuent, avec les décors et la photographie, à installer l’atmosphère fastueuse promise par la production.

Satel Film est une société audiovisuelle autrichienne active depuis plus de cinquante ans. Son catalogue comprend des séries télévisées, des longs-métrages primés, des productions théâtrales et des documentaires salués par la critique. Ce parcours lui a permis de s’imposer dans le paysage de la fiction autrichienne, au cinéma comme à la télévision.

Parmi ses productions marquantes figurent 38 – Vienna Before the Fall, sorti en 1986 et nommé à l’Oscar du meilleur film en langue étrangère, ainsi que Das weite Land, réalisé par Luc Bondy en 1987. Ces œuvres ont contribué à établir la réputation de la société dans le cinéma autrichien.

À la télévision, Satel Film est liée à des séries populaires telles que Kottan Investigates, The Piefke Saga et Schlosshotel Orth. Elle produit aussi SOKO Donau/Wien, série policière de longue date qui poursuit son parcours avec une vingtième saison. La collection de téléfilms Die Toten von Salzburg rencontre, depuis 2015, un succès critique et public dans les pays germanophones.

En 2019, Satel Film a coproduit avec Bavaria Fiction et l’ORF Freud, présentée comme la première série originale autrichienne de Netflix. Réalisée par Marvin Kren, cette fiction a été montrée en avant-première lors de la 70e édition du Festival international du film de Berlin. Elle a remporté le Romy Award de la meilleure production de fiction télévisée et figuré dans le Top 10 de Netflix dans 67 pays.

Cette expérience illustre la capacité de la société à porter des récits ancrés dans un contexte autrichien vers un public international. Avec Vienna Game, elle retrouve Vienne et son histoire sous un autre angle : celui d’une capitale diplomatique devenue le théâtre de rivalités politiques et sentimentales.

Une plongée dans l’histoire, entre pouvoir et passions

Avec ses six épisodes, Vienna Game propose de revisiter le Congrès de Vienne à hauteur de personnages. Le cadre est celui d’une Europe qui cherche à se réorganiser après la défaite de Napoléon ; le récit, lui, s’attache aux relations et aux ambitions qui traversent les coulisses de cette période décisive. Bals, diplomatie, espionnage et séduction forment les pièces d’une même intrigue.

Le parcours de Wilhelmine von Sagan donne à cette fresque son point d’ancrage. Son désir de peser sur la paix, sa proximité avec le monde de Metternich et sa relation périlleuse avec Amor Łaski placent l’influence au cœur de la série. La fiction invite ainsi à regarder au-delà des négociations officielles, sans perdre de vue la distinction entre l’histoire du Congrès et les situations imaginées pour le drame.

La distribution internationale, l’équipe réunie autour de Stefan Brunner et le savoir-faire de Satel Film complètent cette proposition. La réalisation, la photographie et les costumes de Susanne Bisovsky auront notamment pour mission de donner une présence visuelle à une époque où le prestige et les apparences comptent dans la vie sociale.

Pour les amateurs de séries historiques comme pour les curieux de récits diplomatiques, la bande-annonce offre un premier aperçu de cette rencontre entre humour, pouvoir et passions. Rendez-vous sur Disney+ à partir du 18 novembre pour découvrir comment Vienna Game transforme la Vienne de 1814 en échiquier de désirs et d’ambitions.