Le géant du divertissement Disney a officialisé, le 7 janvier 2026, le casting principal de sa prochaine adaptation en prise de vue réelle du classique animé Raiponce, avec Teagan Croft dans le rôle emblématique de Raiponce et Milo Manheim en Flynn Rider. Cette révélation survient après un processus rigoureux d’auditions organisé en décembre 2025 à Londres, où ces deux acteurs ont émergé comme les favoris, surpassant une compétition féroce parmi des centaines de prétendants.

Points clés à retenir

• Teagan Croft, connue pour son rôle dans la série DC Titans, incarnera Raiponce, tandis que Milo Manheim, révélé par la franchise Zombies de Disney Channel, jouera Flynn Rider
• Le film sera réalisé par Michael Gracey (The Greatest Showman) avec un scénario de Jennifer Kaytin Robinson et sera produit par Kristin Burr
• Cette adaptation s’inscrit dans la stratégie de Disney de transformer ses classiques d’animation en films live-action, suite au succès de l’original Tangled sorti en 2010
• Le casting pour le rôle de Mère Gothel, antagoniste principale du film, n’a pas encore été annoncé
• Le film sortira d’abord exclusivement en salles de cinéma avant d’être disponible sur la plateforme Disney+ quelques mois plus tard

Casting officiel : Teagan Croft et Milo Manheim incarnent les héros de Raiponce

Le géant du divertissement Disney a officialisé, le 7 janvier 2026, le casting principal de sa prochaine adaptation en prise de vue réelle du classique animé Raiponce. L’annonce a fait grand bruit dans l’industrie cinématographique et parmi les fans, avec la révélation de deux jeunes acteurs au talent prometteur : Teagan Croft dans le rôle emblématique de Raiponce, et Milo Manheim en Flynn Rider. Cette révélation survient après un processus rigoureux d’auditions organisé en décembre 2025 à Londres, où ces deux acteurs ont émergé comme les favoris, surpassant une compétition féroce parmi des centaines de prétendants.

Teagan Croft, connue pour son rôle principal dans la série DC Titans, apportera son énergie et sa profondeur émotionnelle à l’héroïne aux cheveux d’or, tandis que Milo Manheim, révélé par la franchise Disney Channel Zombies, incarnera le charmeur et rusé Flynn Rider. Cette association promet des performances remplies de nuances et une nouvelle dynamique sur grand écran.

Cette annonce marque une étape importante dans la concrétisation d’un projet très attendu, qui s’inscrit dans la longue tradition de Disney à revisiter ses classiques à travers l’adoption de la prise de vue réelle. Les attentes sont élevées, notamment en raison de la popularité historique du film d’animation « Tangled » sorti en 2010, qui reste une référence incontournable du studio. Dans cet article, nous explorerons non seulement ce choix de casting, mais aussi l’équipe créative qui porte ce film, ainsi que le parcours des deux jeunes acteurs. Nous analyserons aussi les origines de la source, la stratégie de distribution envisagée, et enfin les défis que pose cette adaptation, notamment en ce qui concerne l’aspect musical et le casting secondaire.

L’équipe créative derrière cette adaptation attendue

Le succès ou l’échec d’une adaptation cinématographique repose souvent sur la force de son équipe créative, et Disney ne laisse rien au hasard. À la réalisation, c’est Michael Gracey qui est aux commandes, un choix judicieux compte tenu de son expérience acclamée avec The Greatest Showman et Better Man. Gracey est reconnu pour son approche visuelle spectaculaire et son aptitude à magnifier les récits musicaux et dramatiques, des compétences essentielles pour porter à l’écran l’univers féerique de Raiponce.

Le scénario a été confié à Jennifer Kaytin Robinson, scénariste de renommée ayant récemment travaillé sur des productions majeures comme Thor: Love and Thunder et Do Revenge. Son écriture sait allier un humour fin avec une épaisseur narrative, promettant un scénario qui saura séduire autant les jeunes que les adultes, tout en respectant la magie et la poésie du conte original.

En matière de production, Kristin Burr occupe le rôle central. Elle, qui a produit Cruella et Freaky Friday, est familière des blockbusters Disney et sait allier qualité artistique et grands moyens. La production exécutive est assurée par Lucy Kitada, qui apporte son expertise et sa vision stratégique pour garantir la cohérence et la réussite commerciale du film.

Cette équipe réunit donc des spécialistes du spectacle visuel et musical, combinant une solide expérience dans des productions à gros budget ainsi qu’un goût pour les histoires qui allient émotions et divertissement. Leur complémentarité est une promesse forte que cette adaptation de Raiponce saura captiver le public tout en apportant une fraîcheur bienvenue.

Qui sont Teagan Croft et Milo Manheim ?

Pour mieux comprendre l’impact potentiel de ce casting, il est essentiel de s’intéresser aux parcours des deux jeunes acteurs choisis par Disney.

Teagan Croft est une actrice australienne qui s’est fait connaître grâce à son rôle de Raven, ou Rachel Roth, dans la série DC Titans diffusée entre 2018 et 2023. Son interprétation a été saluée pour sa maturité et sa capacité à transmettre une palette émotionnelle complexe. Plus récemment, elle est apparue dans True Spirit (2023), un biopic inspirant. Par ailleurs, Teagan est aussi une habituée des planches, notamment dans le rôle de Scout Finch dans l’adaptation théâtrale de To Kill a Mockingbird. Cette expérience théâtrale souligne sa capacité à incarner des personnages forts avec une gestuelle et une voix parfaitement maîtrisées, qualités cruciales pour une héroïne chantante comme Raiponce.

De son côté, Milo Manheim est une véritable vedette de la jeunesse, notamment connue pour sa performance dans la franchise Zombies de Disney Channel. Il s’est aussi illustré au théâtre, avec le rôle de Seymour dans la production off-Broadway de Little Shop of Horrors. En 2025, il a également participé à un concert prestigieux au Hollywood Bowl dans Jesus Christ Superstar, montrant ainsi sa polyvalence artistique. Sa présence dans la série School Spirits sur Paramount+ témoigne de sa capacité à alterner entre différents genres et formats, un atout certain pour interpréter Flynn Rider, personnage à la fois comique et attachant.

Le choix de ces deux talents révèle une stratégie claire de Disney : s’appuyer sur des acteurs jeunes, polyvalents, expérimentés tant en cinéma qu’en théâtre, capables de porter un mélange de comédie, drame et chant qui sera au cœur de cette adaptation.

La source originale : succès du film animé de 2010

Tout projet d’adaptation doit conjuguer innovation et respect de son modèle. Le film Tangled (Raiponce en français), sorti en 2010, est un monument du catalogue Disney.

Réalisé par Nathan Greno, Byron Howard et Dan Fogelman, ce film animé a rencontré un immense succès commercial et critique. Il a rapporté plus de 582 millions de dollars au box-office mondial, un chiffre exceptionnel qui témoigne de son attrait universel. Au-delà des chiffres, il a été récompensé aux Grammy Awards pour sa musique, notamment la chanson « I See the Light », qui a aussi été nominée aux Oscars.

La bande originale, signée par Alan Menken et Glenn Slater, est l’un des points forts du film. Elle comprend des titres devenus cultes tels que « Mother Knows Best », « When Will My Life Begin? » ou encore « I’ve Got a Dream », qui participent à l’enrichissement de l’univers et à la construction des caractères. La musique est donc un élément fondamental de l’identité de Raiponce, à la fois dans la narration et dans l’émotion transmise.

Cette réussite sert de socle rassurant à Disney, qui mise sur cette nouvelle version en prises de vues réelles pour renouveler le succès, s’adressant à une nouvelle génération tout en séduisant les fans historiques du dessin animé.

Stratégie de distribution et contexte du projet

Dans un marché cinématographique en constante évolution, la stratégie de sortie des films est devenue un facteur clé. Pour cette adaptation de Raiponce, Disney a décidé d’adopter un modèle traditionnel mais bien calibré.

La sortie prévue se fera dans un premier temps exclusivement en salles de cinéma. Cette décision reflète la volonté du studio de préserver l’expérience immersive et collective d’un spectacle cinématographique, notamment pour une œuvre familiale et musicale qui bénéficie pleinement d’une qualité sonore et visuelle optimale.

Par la suite, le film sera disponible sur la plateforme Disney+ quelques mois après sa sortie en salle, une fenêtre de diffusion typique pour les productions du studio. Ce double circuit permettra d’atteindre un public encore plus large, notamment les familles et les jeunes consommateurs, qui représentent une part majeure des abonnés Disney+.

Le projet est en développement depuis la fin de 2024, témoignant d’un travail soigné de pré-production et de casting. Il s’inscrit dans une stratégie plus large du studio, qui ces dernières années a fait le pari des adaptations live-action de ses classiques animés. Cette liste s’étoffe avec des succès comme Beauty and the Beast, Aladdin, The Lion King, ou plus récemment Mulan, ainsi que des films très attendus comme The Little Mermaid, Lilo & Stitch et Moana.

Cette série d’adaptations a contribué à maintenir la pertinence des franchises Disney, en leur offrant une nouvelle vie et de nouvelles perspectives narratives avec des techniques cinématographiques modernes.

Les défis de l’adaptation : casting et musique en attente

Si la révélation du casting principal est un jalon majeur, plusieurs éléments de ce projet restent encore tenus secrets, suscitant la curiosité et parfois l’impatience des fans. Parmi ces points en suspens figure notamment le choix de l’actrice pour incarner Mère Gothel, personnage clé et antagoniste du film original.

Dans le film d’animation, ce rôle a été interprété par Donna Murphy, dont la performance vocale et scénique a marqué les esprits. À ce jour, aucune annonce n’a été faite pour le casting de ce personnage dans l’adaptation live-action, même si le processus de sélection est en cours. Plusieurs actrices renommées et émergentes sont pressenties, et la compétition est rude.

En parallèle, l’un des enjeux principaux réside dans la gestion de la musique. Les chansons originales, écrites par Alan Menken et Glenn Slater, ont un statut quasi mythique. Disney n’a pas encore communiqué sur la manière dont elles seront intégrées dans la nouvelle version. Les options vont d’une réutilisation fidèle à une réorchestration ou même à la création de nouveaux titres pour moderniser l’histoire tout en honorant l’héritage.

Les auditions pour le casting ont aussi suscité un vif intérêt, avec des finalistes comme Freya Skye (vue dans Zombies 4), Sarah Catherine Hook (The White Lotus) et Olivia-Mai Barrett (Apple’s Invasion) qui ont compté parmi les candidates sérieuses. Cela illustre le haut niveau de compétition et l’exigence du studio pour renouveler son univers mythique.

Conclusion

L’annonce du casting de Teagan Croft et Milo Manheim pour les rôles de Raiponce et Flynn Rider marque un tournant enthousiasmant pour l’adaptation live-action du célèbre film Disney. Ce choix témoigne d’une volonté claire d’allier fraîcheur et talent confirmé pour incarner des personnages chers à l’imaginaire collectif. Sous la direction d’une équipe créative expérimentée et passionnée, le projet s’inscrit dans la continuité du succès du film d’animation de 2010, conjuguant un héritage musical de qualité et une narration captivante.

La stratégie de distribution, qui privilégie d’abord les salles de cinéma avant une disponibilité sur Disney+, assure une visibilité optimale, renforçant la relation entre le film et son public. Néanmoins, plusieurs défis demeurent, notamment la composition finale du casting secondaire et la réintégration des chansons cultes dans ce nouveau format.

Ce film s’annonce donc comme un rendez-vous majeur pour les amateurs de contes modernes et pour les passionnés de cinéma musical. Les fans et spécialistes attendent avec impatience l’ouverture de la période promotionnelle et les premières bandes annonces. En attendant, il est conseillé de suivre les informations officielles sur les plateformes Disney et les médias spécialisés comme What’s on Disney Plus ou Broadway World qui couvrent en détail ces évolutions.

Pour ceux qui souhaitent rester au courant des dernières nouvelles et approfondir leur connaissance des coulisses de cette production, n’hésitez pas à consulter régulièrement les sources fiables et à vous abonner aux newsletters spécialisées. L’aventure Raiponce en live-action ne fait que commencer, promettant une expérience cinématographique inoubliable.